印象中的林柏村还是一个清瘦的小男孩,那时的他刚刚考入中央音乐学院附中板胡专业,这几年柏村在国内的胡琴专业比赛中屡获佳绩,一转眼五年过去了,这次看到柏村已经长成了一位俊朗的青年。与南方的气候不同,进入五月的北京虽然白天很热,但是晚上依然凉爽,伴随着阵阵清风,笔者如约来到中央音乐学院演奏厅,聆听林柏村板胡独奏音乐会。

林柏村是浙江宁海人,现在是中央音乐学院附中高二年级的学生,自幼受外公陈绍孟的启蒙酷爱音乐,6岁随家乡董先正和胡余杰两位老师开始学习二胡,9岁随浙江音乐学院优秀青年教师何娜老师系统学习二胡,11岁随天津音乐学院著名青年二胡演奏家赵元春老师学习二胡,13岁考入中央音乐学院附中,正式开始跟随中央音乐学院板胡专业胡瑜副教授系统学习板胡至今。音乐会上,林柏村依次演奏五首作品:《道情》《花梆子》《关东诗篇》《叙事曲》《秦川行》。这五首作品包含着板胡作品的传统与现代,同时在演奏形式上,不仅有林柏村的独奏,也有他参与的重奏,在这些作品中,我们充分感受到林柏村过硬的演奏技术和独具风格的音乐处理。

整场音乐会的开场曲目《道情》是一首由作曲家杨勇受邀创作的民族室内乐作品,取材于黄河沿岸的道情音乐。在这场音乐会上是由中央音乐学院附中ECHO——回音室内乐团演奏,由七件不同的民族乐器组成,其中五位胡琴演奏者均来自中央音乐学院附中。在这首作品中,板胡为主奏乐器。中央音乐学院民乐系一直有重奏与民族室内乐的教学与演奏传统,而这种教学传统贯穿着中央音乐学院的附中和大学,优秀的专业音乐教育模式也为这些中国胡琴届未来的希望们提供了丰厚的土壤。柏村告诉笔者,他能有现在这样的板胡演奏水平,与专业老师胡瑜副教授的付出是分不开的。五年前柏村考入中央音乐学院附中走进板胡世界的第一天开始,胡瑜老师就对柏村的板胡学习从技术训练到音乐艺术都做了一条清晰科学的规划,其中一些教学成果收录在胡瑜编写的《板胡技术练习曲集》一书当中。柏村还说,他今天所获得的成绩也离不开中央音乐学院的李恒教授,以及赵寒阳教授等民乐系的老师们对他的艺术指导与关心支持。

《花梆子》是作曲家阎绍一根据河北梆子中的《行弦》和花梆子《幺二三》中的音调为素材创作而成的板胡独奏曲,作品旋律多变,音响独特,充分展现了板胡的表现力,是板胡独奏音乐会上的经典曲目。对于演奏这样一首大家比较熟悉的曲目,演奏者想要有所突破是很难有难度的。而年仅17岁的柏村拥有他这个年龄少有的大方和沉稳,以高亢激昂的演奏一开始就抓住了在场每个人的心,小快板完成的赶紧利落,充分展现了台上一分钟,台下十年功技术训练效果。在慢板的歌唱性段落中,柏村用一种南方人特有的细腻表达着音乐作品内涵,倚音、滑音、颤音、顿音把握的恰到好处,宛转动听,声声扣人心弦。

《关东诗篇》由青年作曲家李博应胡瑜先生的委约创作于2012年。这首作品相对于其他作品还说,更是一首运用现代音乐语汇的作品。柏村是一个具有充分演奏技艺和乐感的演奏者,在这首具有东北音乐韵味的现代作品中,乐曲的地域风格不仅通过典型的风格性旋律来表现,更是融在演奏者的每一个运弓,每一个润腔当中。板胡作为一件民族乐器,它最大的魅力应该就是能拉出小提琴拉不出的东西,而这种东西就是它最特有的味道——中国韵味。胡琴的中国韵味音乐语言是由各种“地方方言”来组成的,据说柏村从小就非常喜欢各种风格的音乐,尤其是民间音乐,这作为一个年轻人来说是很难得,因此,他的音乐中除了具备当代青少年板胡演奏家的高超技术水平,更是具有一种纯正的民族韵味。

《叙事曲》是当代板胡届泰斗李恒老师创作的一部大型曲目。这首作品不仅从技术层面,更是在音乐表现和音乐内容理解的深刻性上考验着演奏者。《叙事曲》以叙事的手法描绘了人生的历程,揭示了善与恶的激励搏击和光明必将战胜黑暗的伟大真理,当天柏村的演奏大气磅礴,扣人心弦,演奏出了超出他现在年龄的深刻,听者能够感受到柏村在台下倾注了多少自己对乐曲的感悟和思考。

音乐会的压轴曲目《秦川行》是李恒老师创作另一首板胡经典作品。《秦川行》以高亢明亮的陕北音乐素材创作而成,讴歌了八百里秦川儿女开拓进取、勇往直前的奋斗精神。当天柏村的演奏可谓举重若轻,气场足,激情澎湃,听众几乎在他的快弓演奏中听不出演奏技术上的负担,而对于音乐风格的把握更是精准到位,最后的快板将整场音乐会的气氛推上了高潮。

音乐会后柏村由衷地说:“感谢我的父母对我的辛勤培育,感谢胡瑜老师五年来对我的孜孜不倦地教导与鼓励,带领着我从一个初入专业学习的懵懂孩童走到现在,教授了琴艺,更教导了我做人做事的道理。同时,我还要感恩专业道路的启蒙并引领我考入中央音乐学院附中的何娜老师和赵元春老师,以及每一位教导我,支持我的师长们,未来我会更努力学习提升自己,不负您们的厚望!”

林柏村的板胡事业迎来了发展的春天,在此让我们来祝福这位年轻的板胡演奏家在未来的演奏事业道路上越飞越高,收获更多骄人的成就!

文:周辰