在中国文化部、各地文化厅以及各驻外大使馆的关爱和支持下,吴氏策划第20届中国春节民族音乐会已经于2017年1月9日盛大开启。作为中国文化部”2017欢乐春节”的项目之一,中国广东民族乐团、中国歌剧舞剧院民族乐团、浙江歌舞剧院民族乐团以及陕西广播民族乐团300余名中国民乐家将放弃除夕与家人团聚转而不辞辛劳在27个世界一流的音乐厅演出为海外华人及世界观众送去浓浓的的中国年味儿及真挚的中国祝福,以音乐为桥梁借助中国传统节庆传播中国文化。

此次中国历史上最大规模的中国民族音乐海外巡演的帷幕将由中国广东民族乐团于1月10日在哈萨克斯坦首都阿斯塔纳的阿斯塔纳爱乐大厅拉开。1月16日、1月25日,中国歌剧舞剧院民族乐团、浙江歌舞剧院民族乐团和陕西广播民族乐团也分别从北京、杭州、西安启程加入巡演的队伍,沿丝绸之路直抵欧洲。共计300余名中国民族音乐家们将放弃春节与家人团聚奔赴世界各地播扬中国民族的声音!

四大民族乐团的巡演之路将覆盖哈萨克斯坦、塔吉克斯坦、吉尔吉斯、俄罗斯、芬兰、爱沙尼亚、立陶宛、拉脱维亚、波兰、匈牙利、奥地利、德国、瑞士及英国在内的14个国家27座文化历史重镇,为30000名现场观众奏响中国民族音乐的最强音!

这些音乐厅或是欧洲古典音乐的摇篮,或是世界最优秀交响乐团的驻团场地,换言之,是传统古典交响乐的阵地,而在吴氏策划的精心准备和安排下,中国传统民乐将这27个音乐厅再次奏响,在如此规模的海外主流音乐厅奏响黄钟之律,是中国民乐的在世界舞台上的闪耀亮相。

中国广东民族乐团始创于1949 年,历经华南歌舞团民族乐队、广东歌舞剧院民族乐团的变革与发展,于 2011 年成为中国最 具 实 力 的 独 立 建 制 民 族 音 乐 表 演 艺 术 团 体 之 一 ,也 是 中 国大 陆 地 区 首 创“ 音 乐 季 ”系 列 音 乐 会 的 职 业 民 族 乐 团 。2 0 0 2年 至 今 ,该 团 已 迎 来 了 第 十 六 个 乐 季 ,积 累 排 演 曲( 节 )目 逾3000 首。现任音乐总监兼首席指挥为中国杰出指挥家张列。

几十年来,乐团以推广和弘扬中华民族音乐为已任,在继 承 与 发 展 广 府 音 乐 、潮 州 音 乐 、广 东 汉 乐 方 面 做 出 了 卓 越贡献,创作、改编并演出的一大批岭南音乐优秀作品,在海内外各类音乐比赛中屡获大奖与殊荣。乐团及其部分演员多次代表国家和广东省出访欧、美、亚、非及大洋洲等国家及港、澳、台地区进行演出、文化传播和艺术交流,并在“中国艺术节”“、日本 德 岛 民 间 演 艺 节 ”、“ 新 加 坡 亚 洲 演 艺 节 ”、“ 香 港 国 际 青年艺术节”、“澳门国际音乐节”、上海之春国际音乐节”、“香港 97’、澳门 99’回归大型庆典演出”等海内外大型演出活动中,获得专家学者及社会各界的好评。

2006 年 5 月由乐团委约原创作品《岭南变奏》音乐会参加“第四届北京国际现代音乐节”,引起音乐界的轰动,被誉为 “为中国民族音乐开创了一条新路,体现了‘无穷动’的广东人探索创新精神”;2008 年 1 至 2 月乐 团 远 赴 德 国 、奥 地 利 、瑞 士 、比 利 时 、捷 克 等 欧 洲 五 国 八 大城市作“中国新春音乐会”巡回演出获得巨大成功;2015 年9 月以国际知名作曲家赵季平为艺术总监并协同七位中国作曲家创作的、反映海上丝路主题的大型民族交响套曲《丝路粤 韵 》音 乐 会 晋 京 国 家 大 剧 院 并 展 开 全 国 十 大 城 市 巡 演 ,引发名家热议,广受各地观众好评,《中国民乐》杂志发表题为:“史诗的题材,宏大的叙事”一文给予高度评价,同时参加由中国文化部主办的“第二届丝绸之路国际艺术节”演出获颁“丝路文化贡献奖”。

此外,乐团演奏并录制出版发行系列民族管弦 乐 唱 片 — — 《 国 乐 飞 扬 》 、《 南 风 国 粹 》 、《 岭 南 变 奏 》 、《 岭南 欢 歌 》 、《 中 华 粤 韵 》 等 , 其 中 《 国 乐 飞 扬 》 参 加 第 二 届 中国唱片金碟奖评选,荣获最佳管弦乐演奏奖。

目 前 乐 团 以“ 音 乐 季 ”的 市 场 运 作 模 式 为 依 托 ,努 力 拓展 艺 术 性 、商 业 性 、公 益 性 、普 及 性 等 多 元 化 演 出 市 场 ,在 职业化发展的进程中,将为中华民族音乐和广东岭南音乐的发扬光大,继续做出不懈的努力。

中国广东民族乐团团长陈佐辉先生2008年在吴氏策划第十届“中国春节民族音乐会”的演出现场

拓展阅读:“中华粤韵 南风国粹”

中国广东民族乐团团长、中国著名打击乐家陈佐辉先生谈及第20届中国春节民族音乐会上广东民族乐团的特色之一“潮州锣鼓”

” 潮州锣鼓是很有代表性的锣鼓乐种,它体现了南方人的性格特征和南方温暖、湿润的人文地理环境。潮州锣鼓的艺术特点主要有两个:所有的乐器有固定音高,演奏具有协调性与和声效果,既能体现欢快气氛,又能描述历史故事,对比很强烈;从发展起源来看,潮州锣鼓脱胎于正字戏的戏曲锣鼓,后来与潮剧音乐融合,潮州锣鼓的司鼓者是乐队的指挥者,吸收了武术、舞蹈的元素,用摇槌、摆槌对乐队进行掌控。听潮州锣鼓,也是看潮州锣鼓。以司鼓者为中心,而司鼓者演奏,是以视觉指挥和听觉指挥为一体,用刚柔徐疾的手势引领鼓乐齐鸣。”

中国歌剧舞剧院民族乐团成立于 1950 年,是我国最早的国家级专业民族乐团。多年来,伴随着对多部民族歌剧《小二黑结婚》、《白毛女》、《槐荫记》、《刘胡兰》、《窦娥冤》等;民族舞剧《小刀会》、《宝莲灯》、《红楼梦》、《牡丹亭》、《徐福》等 的 演 绎 诠 释 ,民 乐 团 形 成 了 独 特 的 艺 术 风 格 ,是 我 国 民 族乐团中,最具多元化音乐风格和舞台表现力的国家级乐团。乐团除了在国内各地巡演外,还先后出访美国、加拿大、芬 兰 、瑞 典 、德 国 、奥 地 利 、匈 牙 利 、瑞 士 、澳 大 利 亚 、巴 西 、埃 及 、土 耳 其 、韩 国 、日 本 等 国 家 进 行 巡 演 与 文 化 交 流 。1 9 9 8年,民族乐团在人民大会堂举办音乐会欢迎时任美国总统克林顿访华。2013 年,乐团赴乌兹别克斯坦参加“第九届撒马尔罕国际音乐节”并荣获器乐组第一名。

乐团现保留有多台不同风格、不同形式的音乐会,如《盛世谐音》、《十大名曲》、《中国歌剧经典片段》、《岁月如歌》、《金色旋律》等系列大型民族管弦乐音乐会,以及《二泉 •梁祝》《春江花月夜》等中小型民乐精品音乐会。此外,古典影视著作《四大名著》音乐会和青少年喜闻乐见的《动漫主题》音乐会,在多媒体视听及多元化发展我国民族音乐方面进行了大胆探索与创新。2014 年出品的《武侠》多媒体民族音乐会,以武侠类小说、现代影视作品等元素为创作题材,将武侠中 英 雄 人 物 气 概 与 民 族 音 乐 精 髓 完 美 结 合 ,首 演 更 是 创 造 了一票难求的票房纪录。

拓展阅读:“国之瑰宝 内涵深厚”

中国歌剧舞剧院民族乐团在第20届吴氏策划“中国春节民族音乐会”上将由雷靛云女士用筝与拉弦协奏的形式为海外艺术之友带来由中国歌剧舞剧院前院长、艺术指导刘文金先生的作品《点染丹青》。

《点燃丹青》取自元代赵孟頫 《桃源春晓图》诗:“ 瀛洲仙客知仙路,点染丹青寄轻素。”这首曲子是刘文金先生献给东方书画家的一部作品,她描绘了中国民间传统书画艺术的传承与发展风貌。作曲家在音乐创作上既有大篇幅行云流水的段落,又有细致入微的片断刻画,让听众感受到色彩斑斓的传统手绘工艺,整首作品充满了浓郁的中国民间艺术韵味。从音乐的展开过程中似乎能让我们感受到“工笔”、“写意”和“泼墨”的书画艺术神态。筝的特别韵味以及不同调式和弦序的变化对比,给观众带来焕然一新的色彩与感受。从筝音中透视笔墨纸砚之“中国气质”,弦乐的渲染与灵动筝音的行进,俨然丹青飞舞于纯白之上,燃情流动于十指之间,这是一首无比提炼修为的佳作。

浙江民族乐团是一支享有国际盛誉的大型民族乐团。乐团近百次代表中国文化部、浙江省政府出访亚洲、欧洲、拉丁美洲、非洲、大洋洲等几十个国家和地区,并以中国民族音乐极其丰富深刻的音乐内涵和巨大的自身价值备受关注和喜爱。

为积极响应中国文化强国创建,以更高的起点弘扬和发展中国民族音乐事业,浙江民族乐团近年来锐意创新机制,取得瞩目乐界的非凡成果,乐团也因此成为一支各声部齐全、拥有 80 余名演奏家的大型民族管弦乐团,呈现出人才辈出、作品井喷的蓬勃业态。  2006年、2007年春节期间,乐团连续两次出访欧洲及非洲十多个国家,举办“中国新春民族音乐会”,受到西方观众的广泛好评。欧洲卫星三台已两次播出乐团演出的实况录像 。 中 央 电 视 台 《 新 闻 联 播 》 、《 晚 间 新 闻 》 、《 焦 点 访 谈 》 也对乐团出访演出进行了报道,CCTV 音乐频道多次播出乐团的实况演出。

拓展阅读:“余音袅袅 耐人寻味”

浙江歌舞剧院民族乐团将为海外观众演奏大型民族管弦乐《富春山居图随想》—「画与乐的邂逅  诗与乐的对话」

这首结构庞大的民族管弦乐组曲,乐章与乐章间丝丝入扣,体现着回味无穷的山水与百转千回的人生况味——第一乐章“天地龢鸣”呼应《富春山居图》“浓墨雄浑、虚实结合”的手法,描绘了富春峰峦“圆浑敦厚、不露锋芒”的唯美色彩;第二乐章“流水行云”以富阳民歌鱼鹰号子为素材,传递“行至穷绝处、方得云岚升”的妙思;第三乐章“听风醉月”将听觉介入画中,还原“一江两岸,富春大美”的自然之声;第四乐章“秋山闻道”以一种安静、极简的笔墨追寻《富春山居图》那山水存在的终极本质;而第五乐章“山水合璧”则在音乐和画境的互融中呈现山水守望、生命不息的化境。

陕西省广播电视民族乐团组建于 1950 年,是中国最早成立的职业乐团之一,也是中国西部最优秀的民族乐团之一。60 多年来,陕西省广播电视民族乐团以精湛的演出,为发展中 国 民 族 音 乐 做 出 了 巨 大 的 贡 献 ,成 为 陕 西 历 史 悠 久 、成 就卓 著 、影 响 广 泛 的 省 级 音 乐 院 团 。乐 团 演 奏 、演 唱 水 平 享 誉国内外,深受广大观众喜爱。从陕西省广播电视民族乐团中,先后成长出大批优秀的作曲家、歌唱家和演奏家,如著名作曲家王建民、孙韶,著名歌唱家贠恩凤、钱志鸿,著名竹笛演奏家刘宽忍、张延武、马迪,著名二胡演奏家余奋扬、金伟等。他们以其各自的杰出的专业成就,给乐团带来荣誉。

近年来,乐团吸引了来自中国顶级音乐学院,例如中央 音 乐 学 院 、中 国 音 乐 学 院 、西 安 音 乐 学 院 的 一 批 优 秀 学 子 加 入团队,呈现出生机勃勃的崭新面貌。曾出访欧洲、美国和日 本 等 国 家 和 地 区 ,演 出 在 所 到 之 处 获 得 高 度 赞 誉 。此 外 ,乐 团还曾参与陕西省一系列重要的外事接待活动;每年举办的 新年音乐会,已经成为陕西省的重要文化品牌。陕西省广播电视民族乐团将继续为发展中国民族音乐, 坚持不懈地做出自己的贡献。

拓展阅读: “唐韵秦风 丝路长安”

“这里曾奏响大汉天声、唐宫雅韵,也曾奏响六幺水调、白雪梅花。真可谓是江南艳歌西凉舞,羌管蛮弦处处多。”陕西广播民族乐团的《丝路遐想》堪称陕西民族管弦乐的一次最强集合。

悠悠古风,巍巍长安,告别亲人,西行远方。乐曲以唐乐遗声西安鼓乐为创作灵感,取其素材而赋予时代的内涵,交响齐鸣,气度非凡。大型原创民族管弦乐组曲《丝路遐想》不仅有表现汉唐恢弘的乐曲,也有以西域乐器为主体的音乐,展开了丝路大漠孤烟、长河落日、悠悠驼铃、漫漫沙海的动人画卷。时而欢快热烈时而幽怨多情,多首个性鲜明、风格迥异的乐曲令现场数百名听众如痴如醉,仿佛梦回汉唐时的长安,亲历丝路带来的奇异风情,感受了古西行旅者的慷慨豪迈。

指挥:洪侠

洪侠,国家一级指挥,中国歌剧舞剧院常任指挥,沈阳音乐学院客座教授,中国传媒大学艺术学部特聘教授。中国音乐家协会会员,中国民族管弦乐学会常务理事,中国民族管弦乐学会指挥专业委员会副会长。82年毕业于沈阳音乐学院,89年考入在中央音乐学院指挥系学习指挥,师从吴灵芬、李华德教授。93年参加李德伦先生指挥大师班的学习。洪俠的指挥风格大气且严谨、舒展又极富个性,激昂而不张扬、细腻而不拘谨,并从容地游刃于中国与外国、古典与现代、民乐与交响乐之间;近年来她成为十分活跃及受欢迎的指挥家。

指挥:张列

张列,中国音乐家协会会员、中国民族管弦乐学会常务理事、中国指挥专业委员会副会长、国家一级指挥。2016年8月荣获“新绎杯——中国民族管弦乐十大杰出指挥家”荣誉称号。现任中国广播电影交响乐团、广播民族乐团常任指挥及乐团创作研究室作曲。受聘为广东民族乐团音乐总监兼首席指挥和中央音乐学院、香港中乐团、新加坡华乐团、台北市立国乐团、香港演艺学院等团体的艺术指导和客座指挥。张列的指挥风格细致清晰,深沉而富有激情。善于准确地把握并具创造力地展现作品的内涵。

中国春节民族音乐会巡演行程

20年来,超过15支中国最优秀的民乐团以及超过2000位民乐家携手吴氏策划在中国文化走出去的道路上,不断前行。对于欧洲观众来说,中国农历春年之际在自己的城市与家人看一场来自中国的春节民族音乐会,感受黄钟大吕独有的韵味儿,体验中国年的温馨与喜悦,也已成为全新的文化传统。

吴氏策划总经理吴嘉童先生为中国广东民族乐团送行

与团长陈佐辉先生合影

中国广东民族乐团的艺术家们抵达北京 办理出境手续

让我们祝愿他们一路顺风 演出成功

广东民族乐团的货运箱也将要跟随艺术家们踏上海外巡演的征程

向参加第20届中国春节民族音乐会300位中国民族音乐家们致敬!向中国文化部欧亚处、西欧处、欢乐春节办公室的同志们、各驻外使馆以及各地文化厅的同志致以最衷心的感谢!在此预祝第20届中国春节民族音乐会取得圆满成功!

吴氏策划第20届中国春节民族音乐会巡演经理们整装待发

丝绸之路

2014年6月,中国联手吉尔吉斯斯坦与哈萨克斯坦共同“申遗”,“丝绸之路”正式被列入了世界文化遗产名录之中。丝绸之路是东西方之间融合、交流与对话之路,促进了农耕文明与游牧文明的融合、文化与宗教的传播交流,更推动了沿线国家的共同繁荣。不仅如此,“丝绸之路”与我国传统民乐的发展是密不可分的。中古时期,古代波斯(今伊朗)作为“丝绸之路”上的一个重要的文明古国,其乐器和音乐体系以其特有的民族特色对丝路沿线各地的音乐文化都产生了很大的影响,如我国传统乐器琵琶、唢呐,都是经由丝绸之路传到中国,成为我国民乐密不可分的一部分。2017年吴氏策划携手中国广东民族乐团,沿丝绸之路传播中国传统民乐,再度将丝绸之路沿线最重要的三个国家通过文化的纽带联系在了一起。

四个中国最优秀的民乐团体分别从北京、杭州、西安出发,来到中亚和波海五国,以及欧洲富有历史和文化感的艺术殿堂。这一路,风景变幻。我们与民乐,在路上。让我们以这27个音乐厅为目的地,一同出发,跟随第20届“中国春节民族音乐会”的脚步,做一场音乐旅行。

1

2017/1/10 阿斯塔纳 | 哈萨克斯坦 

哈萨克斯坦阿斯塔纳爱乐大厅

Congress Hall Filharmonia, Astana, Kazakhstan

阿斯塔纳是世界上最年轻的首都,是一座令人惊艳的未来感大都市。在这片空旷的草原上陆续“生长”起了大量风格各异、造型独特的未来派建筑。这些炫酷的主体建筑全部由如英国诺曼・福斯特、日本黑川纪章等世界级建筑大师设计建造,凝聚了高新科技和前卫的创意,令人大开眼界,整座城市堪称充满想象力的概念之城。本场演出由中国广东民族乐团担纲,与哈萨克斯坦阿斯塔纳爱乐乐团合作表演曲目《勇敢的战争》。

2

2017/1/12 阿拉木图 | 哈萨克斯坦 

阿拉木图国家音乐学院音乐厅

Kurmangazy Kazakh National Conservatory,

Almaty, Kazakhstan

阿拉木图建市已有150多年的历史,是丝绸之路上的一颗明珠,从上世纪初开始更是逐渐成为中亚地区最重要的城市,是整个地区最大的城市以及经济、金融中心。1991年,《阿拉木图宣言》宣告了苏联解体与独联体的成立,再度让这里成为世界瞩目的焦点。而对于中国的音乐史来说,阿拉木图更是一座有着特殊意义的城市:从1942年到1945年,由于受到战争的影响,中国作曲家冼星海曾经被困在阿拉木图居住,在这里度过了他生命中最后的岁月。如今阿拉木图还拥有一条以他命名的“冼星海大街”,以纪念这位杰出的作曲家。

3

2017/1/14 杜尚别 | 塔吉克斯坦 

塔吉克斯坦歌剧芭蕾剧院

Tajikistan Opera Ballet Theater, Dushanbe, Tajikistan

杜尚别是一个纯净的城市。这是一片四周由绵延起伏的山脉环绕的绿洲。登上东边胜利博物馆坐落的小山俯身鸟瞰,整个市貌尽收眼底,杜尚别河犹如一条柔美的绸带绾起了扇面似的开阔平坦的市区。视线北移,不远处座座终年不化的雪山似断非断地叠靠在一起,在蓝天下反射出明净温柔的光芒。雪山融化的雪水,点点滴滴,支支脉脉,至上而下,汇成了冰凉湍急的杜尚别河,滋润着沃土,灌溉着良田,养育着这个城市。到了盛夏酷暑,这些雪山就象一面巨大的芭蕉扇,为这座炎热难耐的城市扇风降温。

4

2017/1/16 比什凯克|吉尔吉斯斯坦

吉尔吉斯斯坦爱乐音乐厅

Kyrghyzstan Philharmonic Hall,Bishkek,Kyrgyz Republic

吉尔吉斯斯坦爱乐大厅建设于上世纪80年代,是中亚地区最具影响力的表演艺术中心之一。历史上,吉尔吉斯斯坦与中国的文化交流一直十分密切,一个有趣的例子是我国伟大的诗人李白是在今天距离吉尔吉斯共和国首都比什凯克六十公里处的托克马克市出生的。由此可见,中国文化的光辉早在上千年前就已经照射到吉尔吉斯,两国之间的文化交流随着“丝绸之路”的发展,此后从未断绝。

醉乡民乐

5

2017/1/16 布达佩斯 | 匈牙利 

布达佩斯艺术皇宫

Palace of Arts, Budapest, Hungary

布达佩斯艺术皇宫作为匈牙利新的文化地标,于2005年建成,是匈牙利百年文化的杰出代表。作为一处综合性文化场所,艺术皇宫的建筑十分特别,不光在20世纪的匈牙利没有先例,在同时期的欧洲也很少见。本场音乐会的门票在2016年12月已经全部售罄。

6

2017/1/18 格蕾茨 | 奥地利 

格雷茨史戴芬音乐厅

Stefanienhalle, Graz, Austria 

格雷茨是奥地利第二大城市,作曲家Olga Neuwirth的故乡,欧洲文化之都之一。格蕾茨老城自中世纪以来就形成了独特的风格,从哥特风格到文艺复兴,从巴洛克到青年风格,一直到今天的现代建筑风格为这个城区打下了深刻的烙印。无论是中世纪保存下来的“军械库”还是今天作为州政府的连拱廊,都为格蕾茨老城平添了无限风采。1998年,吴氏策划首届“中国春节民族音乐会”在维也纳金色大厅的演出之后,接着来到了这个风景如画的城市。20年后,2017年“中国春节民族音乐会”重新回到格雷茨,象征着20年后,我们重新出发!

7

2017/1/19 塔什干 | 乌兹别克斯坦 

乌兹别克坦歌剧院

Alisher Navoï Opera House,

Tashkent, Uzbekistan

塔什干在乌兹别克语中意为“石头城”,因地处山麓冲积扇一带,有巨大卵石而得名。这是一座历史悠久的古城,早在公元前二世纪就建有城池,公元六世纪就以商业、手工业著称,成为古代丝绸之路的必经之地。

8

2017/1/20 威斯巴登 | 德国 

威斯巴登国家歌剧院

Staatstheater, Wiesbaden, Germany 

威斯巴登国家剧院最重要的活动之一是已有一百多年历史的威斯巴登五月国际艺术节。来自世界各地音乐和戏剧界著名的客座演员,都会在这里为2万多名观众表演歌剧、舞蹈、话剧和其他娱乐节目。威斯巴登五月国际艺术节展现了世界戏剧界最新的发展潮流,其历史渊源可以追溯到德国皇帝威廉二世于1896年在威斯巴登举办的”皇帝艺术节”,所以,威斯巴登的五月国际艺术节是除了拜罗伊特艺术节外,德国最古老的艺术节。

9

2017/1/21 阿恩斯伯格 | 德国 

阿恩斯伯格市立剧院

Sauerlandtheater, Arnsberg, Germany   

阿恩斯伯格是德国西部城市。在伊塞隆以东鲁尔河畔。地处绍厄兰山脉北坡,多矿泉,为矿泉疗养地和夏季避暑胜地。

10

2017/1/24 萨尔布吕肯 | 德国 

萨尔布吕肯会议中心

Congresshalle, Saarbrücken, Germany 

萨尔布吕肯是一座舒缓的艺术之城,一座让人无法不热爱的城市,它拥有生机勃勃的文化景观、巴洛克式的建筑,法国式的优雅氛围和萨尔式的生活方式;同时还是萨尔州首府和大学城、经济中心和展会城市。 这座萨尔州的大都会,是三个联邦州的中心,同时又是一座宁静、悠闲和欢乐的幸福之城。 萨尔布吕肯同时还是一年一度的“德国萨尔音乐节”的主会场,2017年为了庆祝中德建交45周年,中国将成为“萨尔音乐节”的主宾国。

11

2017/1/25 圣彼得堡 | 俄罗斯 

马林斯基剧院 

Mariinsky Theatre, St.Petersburg, Russia

对于在2016年刚刚进行了“航母级”访华演出的马林斯基剧院,中国观众一定不再陌生。吴氏策划携手浙江歌舞剧院民族乐团和陕西广播民族乐团,再次走进了这座被喻为“俄罗斯文化的象征”的雄伟剧院。威尔第的《命运的力量》于1862年在此首次公演,俄罗斯民族音乐杰作包括首批俄罗斯民族歌剧相继在这里上演。被誉为“俄罗斯民族音乐之父”的格林卡、“强力集团”成员鲍罗丁、穆索尔斯基、里姆斯基·柯萨科夫以及柴可夫斯基、格拉祖诺夫、普罗科菲耶夫、肖斯塔科维奇等许多音乐大师的作品都曾首演于这个舞台。随着俄罗斯歌剧的繁荣发展,这里一跃成为世界最重要的歌剧院。马林斯基剧院拥有世界水准的独立交响乐团,马林斯基芭蕾舞团也是俄罗斯历史最悠久的、最优秀的芭蕾舞团。柴可夫斯基的三大芭蕾名作《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》首演于此,使得世界芭蕾中心从法国转移到俄罗斯,成为世界芭蕾史上占有重要地位的俄罗斯芭蕾学派诞生和发展之地。在艺术总监捷杰耶夫的带领下,马林斯基剧院的影响扩张到了欧美的主流舞台,赢得广泛的赞誉,成为当今世界上经营最成功的大剧院之一。最后插播一条好消息,在吴氏策划的精心组织和安排下,2017年我们仍然有机会欣赏到来自马林斯基的优秀艺术作品。

12

2017/1/27(除夕之夜) 琉森| 瑞士

琉森文化艺术表演中心

KKL, Lucerne, Switzerland

琉森文化艺术表演中心是举世闻名的“琉森音乐节”的主会场,自2006年吴氏策划”中国春节民族音乐会“首次来到琉森文化表演艺术中心之后,已经连续12年在这里演出,年年爆满,座无虚席。春节期间来琉森文化表演艺术中心欣赏”中国春节民族音乐会“已经成为一种传统。坐落于瑞士琉森欧洲广场的琉森文化表演艺术中心,是巴黎建筑设计师让·努艾勒的作品。一幢看似走进未来世界的建筑完美地营造了人们传统印象中充满温暖色调的木质音乐厅才能拥有的美妙声场。这个建筑外部到处可见硕大的玻璃窗和灰白色的石膏瓷砖。然而,这种“审美冲击”恰恰是设计家让·努艾勒刻意营造的意外视觉效果。

琉森文化会议中心于1998年落成,整个建筑由音乐厅、会议多功能厅和艺术展览厅三部分组成。音乐厅内有1840个座位,耀眼的白色音乐厅内拥有超高质量的声学效果,首场演出由指挥大师克劳迪奥·阿巴多率领柏林爱乐乐团为其揭幕。如果你在这里聆听管风琴和合唱音乐,能体验到类似教堂的那种自然而摄人心魄的声场。这就是为什么它可以当之无愧地获选全球音乐厅之首的原因。

13

2017/1/27 (除夕之夜)塔佩拉 | 芬兰 

塔佩拉音乐厅 

Tampera Hall, Tampere, Finland

塔佩拉是个气氛既友善又随意的芬兰城市,位于两个湖泊之间的一条狭窄地峡的优美风景点上。坦默科斯基河(Tammerkoski) 的急流和河岸,成了旧工业建筑的背景;由古老海洋和后撤冰川形成的几千年地峡的山脊则是欣赏两湖美妙景色的佳处。原有的建筑和创新的城市发展融合在一起,这使得当地居民和观光游客都十分高兴和满意。无论在周边湖泊享受各式航游,或者乘坐游览大客车欣赏城市风光,都是一桩乐事。塔佩拉音乐厅是芬兰最受观众欢迎的芬兰音乐厅之一。在1990年开业之后,已经有上千场国际一流水平的演出。

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2017/1/28(大年初一) 赫尔辛基 | 芬兰 

赫尔辛基音乐厅

Musikkitalo, Helsinki, Finland

赫尔辛基是芬兰首都,位于波罗的海北岸,建城有将近470年,传说中“圣诞老人”的家乡。赫尔辛基是一座现代化、袖珍型的欧洲城市,以设计和高科技著称。她的地理位置比邻大海、位于东西方之间,因此也形成了她既富有吸引力、又独树一帜的风格特点。赫尔辛基音乐厅是由日本著名建筑设计师Yasuhisa Toyota设计,美国迪斯尼音乐厅、日本三得利音乐厅,都是这位大师的作品。Toyota是一位营造音乐厅声场效果的专家,他为赫尔辛基音乐厅设计了典型的”葡萄园“式的声场效果,创作了亲密的氛围,在这里通过美妙的音乐,观众可以和乐团进行互动。

15

2017/1/29  塔林 | 爱沙尼亚

爱沙尼亚音乐厅

Estonia Concert Hall,Tallinn,Estonia

爱沙尼亚音乐厅位于爱沙尼亚共和国首都塔林。音乐厅是国家剧院的一部分,由建筑师Armas Lindgren 和 Olivia Mathilda Lönn设计,建筑于1913年9月7日开始使用。 1944年3月9日在一次爆炸中毁坏了,同年开始重建,由 Alar Kotli设计,1946年音乐厅重新开放给公众。

16

2017/1/29 蒂罗尔 | 奥地利 

蒂罗尔节日音乐厅

Festspielhaus, Erl, Austria       

蒂罗尔节日音乐厅是奥地利三大音乐节之一“蒂罗尔音乐节”的主场地,吴氏策划“中国新年民族音乐会”已经第四年在这里举行,年年爆满,今年音乐会门票也已经提前一个月售罄。音乐厅位于一个岩石层的背景之下,由奥地利建筑事务所Delugan Meissl Associated Architects设计。菱角分明,通体黑色,其结构得益于场地周边的地形地貌,融为一体。全新的黑色立面结构完成于2012年8月,突出强调自然与建筑之间的环境关系,通过几何形状与色彩的对比增强了两者之间的对偶个性。而表面白色的Passionsspielhaus在视觉上更引人注目,尤其是夏日假期的晚上,灯光华起,溢彩夺目。季节的变化给这种非彩色的实体带来逆向的整体效果,尤其是在冬天,结构会呈现出一种特别的感觉。新建筑所体现的地形上的印记由两条高耸的特征贯穿它的室内;室内环境与室外周边的自然景观的相互关系也会影响到空间的轮廓,影响着在国际上享有盛誉的音乐大厅。

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2017/1/31 采西斯 | 拉脱维亚

采西斯音乐厅

Vidzemes Koncertzāle Cēsis, Latvia

采西斯是一个典型的欧洲中世纪小镇,您可在老城区漫步观光。在采西斯,象征性徽纹、防御石墙、市政厅及其他中世纪城市的特征性元素至少可以追溯到14世纪。

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2017/2/1 利耶帕亚 | 拉脱维亚 

拉脱维亚琥珀音乐厅

Concert Hall “Great Amber”, Liepaja, Latvia

“伟大的琥珀”是一个整体的,圆锥形的,稍做扭曲的透明结构的音乐厅,其外观采用琥珀色。建筑的外墙用了混凝土结构做成了不规则折叠形状,形成了该项目最为重要的元素特征:大音乐厅共有1000多个座位。建筑师Volker Giencke 还与慕尼黑的 Karlheinz Müller / Müller-BBM一起开发了声学概念;效果非常不错,声音在这个椭圆形、梯田般的葡萄园里,达到了比房屋还要高的音响效果。十四个镜面作为反射管会将日光照到音乐厅里面来,里面创造一个独特的氛围。

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2017/2/3 维林努斯 | 立陶宛

立陶宛国家爱乐音乐厅

Lithuanian National Philharmonic Hall, 

Vilnius, Lithuania

维林努斯是立陶宛的首都和最大城市,被誉为欧洲最大的巴洛克风格古城,拥有变化多样的建筑。历史上的维尔纽斯,曾经是欧洲大陆首屈一指的大城市,直到现在,城里的古堡和教堂依然鳞次栉比。

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2017/2/5 华沙 | 波兰 

华沙爱乐音乐厅

Warsaw Philharmonic, Warsaw, Poland 

华沙爱乐音乐厅始建于1901年,位于“钢琴诗人”肖邦的故乡——波兰华沙,是世界上最著名的音乐厅之一。作为世界顶尖乐团华沙爱乐乐团的常驻地,华沙爱乐大厅另一个为世人所知的原因,就是它是著名的“肖邦国际钢琴比赛”的御用比赛场地。作为世界上最著名的十大音乐厅之一,华沙爱乐大厅的规模虽然不大,但其音质音效却在世界上享有盛誉。而作为肖邦的故乡,整个波兰民族都非常崇尚古典音乐,华沙也是世界上古典音乐氛围最浓厚的地区之一。

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2017/2/7 伦敦 | 英国 

巴比肯中心音乐厅

 Barbican Hall, London, England  

英国伦敦巴比肯中心音乐厅是目前伦敦的三大音乐表演场所之一。它1982年向公众开放,伊丽莎白女王曾赞誉其为“现代世界的奇迹”。坐落于英国伦敦的市中心, 它是目前欧洲最大的多媒体艺术中心。巴比肯音乐厅是著名的伦敦交响乐团和BBC交响乐团的驻团场地,也曾是伦敦皇家莎士比亚剧团的驻团场地。

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2017/2/9 莫斯科 | 俄罗斯 

莫斯科国际音乐宫

MMDM(International Performing Art Center), Moscow, Russia

莫斯科国际音乐宫外观以玻璃为主材料,如同一颗晶莹剔透的水晶球,于2002年正式对外开放,主要由三个音乐厅和一个户外音乐场地构成。斯维特拉诺夫斯基大厅主要举行古典音乐会和流行演唱会,这里还存放着俄罗斯最大的管风琴;室内厅则用来举办室内音乐会。 同时,音乐宫也是俄罗斯国立交响乐团、莫斯科州立室内乐团和莫斯科交响乐团的所在地。

德国之旅

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2017/2/16 不来梅 | 德国 

斯图尔音乐厅

Stuhr Gut Varrel, Bremen, Germany  

斯图尔音乐厅是一座极具个性的音乐厅,这座音乐厅别具一格地由农舍马厩改造而来,用巨型原木搭建室内的三角型屋顶。包括舞台、座位等音乐厅内部的构造,全部由木制。还特别保留了原来马舍的装饰物,仿若穿越回了农牧文明时期。斯图尔音乐厅同样也是吴氏策划“中国春节民族音乐会”的传统场地,中国传统民乐已经连续14年在这里奏响。

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2017/2/17 埃森 | 德国 

埃森爱乐音乐厅

Philharmonie Essen,Essen,Germany

埃森市位于德国鲁尔区,是鲁尔区最大的城市之一。曾经是一个重工业城市,如今转型成为商业和文化中心,而那些昔日作为工作场所的煤矿和工厂,如今成为了工业遗产,更被世界教科文组织列入文化遗产的行列。埃森爱乐音乐厅是埃森爱乐乐团的驻团场地。吴氏策划”中国春节民族音乐会“已经连续4年在这里举办,随着中国民乐的影响力在这个曾经的重工业城市逐年增长,观众人数也在逐年增长。

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2017/2/19 德累斯顿 | 德国 

森帕歌剧院

Semperoper, Dresden, Germany

建于19世纪的森帕歌剧院是德国最重要的歌剧院之一,音乐厅是文艺复兴式建筑,它是古城德累斯顿的骄傲,在德国艺术史上占有重要的地位。森帕歌剧院是19世纪同名建筑师Gottfried Semper的杰作之一。自1841年落成后,这歌剧院遭逢两次被摧毁的厄运,1985年第三度重新开幕。理查德·瓦格纳(Wagner)、施特劳斯(Strauss)、韦伯(Weber)等音乐巨匠,都曾是这演奏厅的常客。许多瓦格纳歌剧的首演都在此进行。德累斯顿国家管弦乐团是中国观众熟知的国家级交响乐团,在吴氏策划的精心组织和安排下,连读多年为中国观众奉献卓越的听觉享受,2017年请继续期待德累斯顿国家管弦乐团中国巡演。

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2017/2/20 柏林|德国 

柏林爱乐音乐厅

Berliner Philharmonie, Germany

柏林爱乐音乐厅由建筑大师汉斯·夏隆设计。独特的外形和构造,让这座音乐厅成为与传统音乐厅决裂的一个建筑典范。由于柏林爱乐音乐厅的舞台设计将表演者置于大厅中心,四周是自由伸展的不对称的观众席,听众席化整为零,分为一小块一小块的“畦田”似的小区。它们用矮墙分开,高低错落,方向不一,但都朝向位于大厅中间的演奏区。这种突破传统音乐厅的设计,呈现出亲切、随和、轻松、潇洒的氛围。直到今天,还有无数知名的独奏音乐家或是交响乐团热衷于选择这座具有独特风格的“卡拉扬马戏团”作为自己的演出地点:除了出众的音乐效果之外,他们非常享受在观众环绕的氛围下演出。如今的柏林爱乐音乐厅,已经成为受到全世界瞩目的建筑作品之一。柏林爱乐乐团是柏林爱乐音乐厅的驻场团体,1999年吴氏策划第二届”中国春节民族音乐会”曾经在这里奏响,当时柏林爱乐乐团总监克劳迪奥·阿巴多亲自看望“中国春节民族音乐会”的艺术家,双方就传统交响乐与中国民乐进行了交流。 

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2017/2/22 汉堡|德国 

汉堡市立音乐厅

Laeiszhalle, Hamburg, Germany

汉堡仅次于柏林,是德国的面积第二大的城市,也是世界上著名的“水上城市”之一,是欧洲拥有桥梁最多的城市。汉堡被称为德国的音乐剧首都,安德鲁·劳埃德·韦伯(Andrew Lloyd Webbers)的作品《猫(Cats)》在德国的首次演出便是在汉堡,另外《吸血鬼之舞》(Tanz der Vampire)在Neue Flora剧院的演出也获得了成功。汉堡在歌剧领域同样十分闻名,德国的第一座公共歌剧院便于1678在汉堡落成,被誉为世界三大男高音的多明戈、帕瓦罗蒂等举世闻名的歌剧演员都曾在这里演出。