7月30号,吴蛮将与国家大剧院管弦乐团、华阴老腔合作,举办一场中西交汇、别开生面的音乐会。这场音乐会是国家大剧院管弦乐团和吴蛮的第二次合作,两年前,国家大剧院管弦乐团就曾和吴蛮联手,首演赵季平先生为她量身定制的“第二琵琶协奏曲”,被冠以的“浪漫主义之东西相遇”美名。去年应大剧院再次热诚邀请,吴蛮决定第二次与大剧院交响乐团牵手,为北京听众带来一场“新颖别致”的“不一样”传统音乐体验。

特别安排有:美国已故作曲家卢•哈瑞森1997年为吴蛮而写的「琵琶与弦乐队」。这首曲目是完全的美国加州和太平洋风格音乐,吴蛮与芝加哥交响乐团还曾因对这部作品的演绎获得过格莱美最佳演奏奖提名。吴蛮说,“这部作品是在国外演奏最多的琵琶协奏曲,因为是为我写的,所以到今天为止只有我一个人在演奏,美国人写的琵琶协奏曲和所有中国琵琶作品风格都不一样,全曲贯穿单线条音符,听上去简单,却非常不容易表达,挑战性很大。”

精彩曲目还有吴蛮的老友谭盾根据1994年为吴蛮和Kronos四重奏团写的「鬼戏」改编的「弦乐队与琵琶」。这些作品都是吴蛮委约或作世界首演的,她这次特地带来,首次介绍给国内观众。

音乐会还有一大亮点,吴蛮将邀请她朋友陕西华阴老腔皮影戏师傅们一起玩陕西民间音乐!

陕西皮影

老腔,是中国最古老的音乐之一,它从西汉滥觞到现在已有两千年的历史。其所具有的剧史的本源性、传承上的封闭性、剧种上的独存性、取材风格的张扬性、音乐体系的自律性、审美对象的广泛性、语言风格的原声性都使它彰显出独一无二的艺术价值与文化价值。早从2007年起,吴蛮就先后去华阴采风,拜访老腔音乐家们,并将他们的友谊与音乐对话记录于她的的纪录片“吴蛮音乐寻根记”中。

吴蛮与老腔采风之旅

2009年,吴蛮作为世界著名纽约卡内基音乐厅“中国音乐节”的艺术顾问和传统音乐策化。通过她去农村采风和研究学习后,将陕西老腔师傅们邀去纽约和洛杉矶展演。当年音乐会票售罄一空,成功地为西方介绍了中国北方民间音乐。

吴蛮近年来对传统文化交流和保护十分重视,对世界和平非常关注。上个月,她作为历史上第一位中国音乐家首次进入叙利亚难民营,为二百多位难民学生们送去中国传统音乐。她说:“传统音乐是世界人类的财富,不应丢弃,应该让世界人共同分享。”

“老腔”音乐近年逐渐被人们“发现”,今年春晚与谭维维合作更为大众所熟知。在此之后,“老腔”音乐炙手可热,邀约接连不断。吴蛮认为“老腔”真正的传统是“皮影戏”,她不希望真正传统精华部分,因为商业市场而被遗忘。音乐会上,他们将在大剧院展现精彩的皮影戏!

陕西皮影

吴蛮说,世界各国的传统音乐都在相互学习,我们自己的传统更应该被重视。正是因为我们的音乐传统,才让我的琵琶演奏在世界音乐中独特。

“一席” 吴蛮《玩琵琶》